Los 1000 cuadros más famosos
Samuel van Hoogstraten no sólo fue uno de los alumnos más aventajados de Rembrandt, sino también un pintor versátil por derecho propio. Sus experimentos sobre la ilusión óptica también atrajeron el interés de los científicos naturales de su época, y escribió algunas de las primeras novelas holandesas, obras de teatro y un tratado sobre pintura. Este rico estudio interdisciplinar examina la forma en que van Hoogstraten entendía la relación entre el arte, la literatura y la ciencia y cómo ésta reflejaba los puntos de vista generales de su época. Al sacar a la luz obras hasta ahora desconocidas, el libro constituye una importante contribución a nuestra comprensión de la vida y el arte de van Hoogstraten.
Artistas famosos
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Pablo picasso
“El ente que mira es alguien que está en el medio a través del cual mira y no puede extraerse de él”, [1] escribió el filósofo Emilio Garroni sobre la condición del observador ante la obra de arte. La frase evoca el estado de imposibilidad, casi de impotencia, que mezclado con la sensación de inadecuación caracteriza el incomprensible aturdimiento intelectual que genera la visión de la obra, sin embargo tan increíblemente placentera. La condición humana es la condición interna de la mirada: sin estar preparados nos cuestionamos sentir “las entidades que somos en el mundo en el que estamos” [1]. El cruce del medio a través de la mirada que evoca Garroni pretende ser una forma de absorción mutua entre el ser-espectador y el ser-obra y es una de las mayores potencialidades de un lenguaje particular: la pintura.
Actualmente en Roma, en una serie de diez galerías autorizadas entre las que representan a las nuevas generaciones, hay dos pintores expositores; en otros tantos encontramos un híbrido de pintura y otros materiales, en el resto todo lo contrario. Es una imagen que, a pesar de no tener en cuenta la multitud de espacios independientes – “artist run-space”- nacidos en los últimos años, demuestra una clara postura institucional. Al reconocer esto no hay una intención nostálgica, sino la necesidad de reflexionar sobre el medio pictórico a la luz de su escasa asistencia romana. Es necesario hacerlo desde un punto de vista diferente al basado en la tiranía unánime de lo digital o en el natural curso técnico y por tanto implícitamente creativo. También coincidimos en señalar que el sistema socioeconómico en el que vivimos produce inevitables y múltiples efectos, entre ellos el aplanamiento del gusto artístico sobre el estándar de la demanda del mercado o el fomento de una tendencia -la “moda”- en detrimento de las demás. El intento de hacer es tratar de volver a las raíces de la teoría estética de la imagen.
Gótico americano
Dónde: La Casa del Gótico Americano en Eldon, IowaEste cuadro americano por excelencia de un granjero y su hija es una de las obras de arte más parodiadas de todos los tiempos, que ha inspirado desde anuncios hasta portadas de revistas y dibujos animados. American Gothic fue realizado en 1930 por Grant Wood, natural de Eldon, Iowa. El edificio blanco del fondo de la composición fue construido por Catherine y Charles Dibble a principios de la década de 1880 en estilo gótico carpintero, un movimiento arquitectónico estadounidense en el que se aplican elementos de diseño gótico tradicional a las casas de madera.Tras estudiar arte en Europa durante la década de 1920, el artista regresó a su país y creó esta obra como una celebración de la cultura del medio oeste en estilo regionalista. Aunque Wood pidió a su hermana Nan y al dentista de Cedar Rapids Byron McKeeby que hicieran de modelos, las figuras, vestidas con ropas inspiradas en las viejas fotografías familiares de Wood, pretenden simplemente representar a los típicos americanos de los pueblos pequeños.Wood eligió la casa no porque fuera bonita, sino porque le cautivó la extraña combinación de sus detalles ornamentales y sus materiales sencillos. Hoy está incluida en el Registro Nacional de Lugares Históricos y sirve como espacio para eventos del American Gothic House Center, un museo situado en la propiedad.3. La calle pequeñaLa calle pequeña, de Johannes Vermeer, junto a la ubicación actual. (Crédito: VCG Wilson/Corbis/Getty Images & 1Veertje/Wikimedia Commons/CC BY-SA 3.0)Johannes Vermeer